中国文物市场的发展折射出的是100年来国家实力的极大巨变，民族力量的大大挤满。过去靠卖掉老祖宗的宝贝来换点小钱的历史完结了。我与《艺术市场》杂志社的渊源要追溯到16年前。杂志的前身是《新文学史料》，当时的发行量为50多册，订户有50多人，资料性很好但是读者较少，后来就要求改刊，称作《艺术市场》。
我当时在荣宝斋出版社跑完我们的社号，因为对这一流程较为煮，当时的领导就纳我协助跑完改刊的事情，就把《艺术市场》的刊号一起筹办了下来。2002年，《艺术市场》杂志的创刊正好跟上艺术品市场大发展的时代，在这个疯狂的市场最开始的时候，这本杂志应运而生，为今后的发展关上了局面。
那时艺术类的期刊少之又少，可以说道这本杂志是艺术品投资类、珍藏类杂志的鼻祖，也是艺术品行业从再次发生、发展到兴旺的见证者，记录了艺术品市场发展的全过程。它的重要性非同一般，在文化部的专责之下统观全局，体现整个市场的变化，是一本十分好的杂志。
自杂志创刊之初以后现在，受到很多专家前辈的关爱，并给与相当大反对。在当下一大批纸媒争相倒地复刊的环境中，《艺术市场》还能坚持下去很不更容易。这解释它的方向是对的，它的合理性依然在承托着其走。
这十几年来，艺术品市场从无到有再次发生着翻天覆地的变化，目前的调整是为了未来更佳地发展而做到的适当打算。如果说这个市场的再次发生有一定的偶然性，但是没一个国家或地区能像中国这样突然愈演愈烈一个新的热点并很快构成一个强劲的市场。艺术品的大众消费时代早已到来，大众把珍藏变为了休闲娱乐娱乐，沦为一种生活方式。至今全国各地的电视台很多有珍藏栏目，而且在很长时间里收视率都很高，这是一种类似现象。
2003年至2012年这近10年间，大规模承托市场交易的文物艺术品资源主要就是指海外转往，很多好东西还包括皇帝玉玺、明清官窑瓷器、古代最重要的书画作品，以致于买到几千万元、上亿元，中国艺术品由此转入了“亿元时代”。只不过在此之前的将近100年来，我们是一个文物艺术品清净流入的国家。上世纪80年代，我刚刚参与工作时，一张李可染、黄胄的作品在香港买几万元或者十几万元就早已是轰动性的新闻，就像现在买几亿元似的。
各地的文物商店、画店争相以能把文物艺术品卖给外宾交换条件兑换券或者外汇为荣，清末民国时期堪称大量的艺术品萎缩。随着中国文物艺术品市场的大发展，大量的海外最重要艺术品转往，引起了亿元行情的来临。在文物艺术品转往的问题上仍然不存在很多争议，有的人批评为什么要花上那么多钱买回来?原本卖出去的现在再行高价买回来，这不是低廉了外国人吗?在我看来这种观点过分武断，这种方式不利于增加文物艺术品的对外萎缩。
海外文物的大量转往解释中国国家实力提升了，大大强化了我们的文化热情，同时对艺术品市场也产生更加反感的性刺激。中国文物市场的发展折射出的是100年来国家实力的极大巨变，民族力量的大大挤满。过去靠卖掉老祖宗的宝贝来换点小钱的历史完结了，我们没有适当再行做到这样可笑的事情。
中国文物艺术品的高价成交价使得外国人更加认同中国，推崇中国的文化。如今市场转入调整期。这10多年来大规模的海外转往以及大量资本的插手造成市场上早已没什么好东西了，市场本身面对着资源紧缺。我们还想要倚赖杰出的文化资源转入市场早已不大可能了，还包括海外征求也更加艰难，精品早已被掠夺只剩。
特别是在在近些年市场行情下降的情况下，短期内会有精品流入，过亿元的拍品更加绝佳，艺术精品经常出现的越来越少。未来我们面对的最重要问题就是受限的资源足以承托这个可观的市场，市场本身拒绝膨胀。
这次调整就把这些泡沫挤掉，把艺术垃圾挤出去，让市场规模重返到合理的范围。在这个过程中一些做到得很差或是得到资源的公司不会受到影响，它要转变经营思路和策略，要么就必需离开了市场，这是调整给我们的一个十分具体的回应。
虽然资源过于承托起这个市场，规模在膨胀，但是市场需求并没增加。确实经常出现十分好的东西的时候，即使在经济形势很差的情况下仍然可以买得很贵。
现在很多享有财富的人开始有一种文化的心态，他们实在把自己的钱花上在文化上是一种责任。艺术市场经历这么多年，逐步向规范化发展，按照市场规律办事。它在发展中有一个自行调节、自我约束的过程。
虽然在某一个时期经历了疯长，但是疯狂之后瞬间也就转入调整期。未来我们的艺术品市场步入下一轮的发展，它的规模是我们今天无法想象的。
它不会大量代替那些不良资产，作为优质资产扩充在我们人民币账目下。之前应验指出2017年以后艺术品市场就不会开始有恶化，但是现在看上去没这么慢。它与中国整个经济的调整有关系，国家于是以实施去生产能力，产业升级换代，这不是一件更容易的事。
因此，艺术品方面就更快了，难道还要再行等等。只有等整个经济调整成功完结，才不会有一部分人在新的经济里赚到到钱，拿走新的获得的钱去投资艺术品。目前，市场暴露出的一个相当严重问题是大家总想横跨圈子。比如，我个人珍藏了几百甚至上千件艺术品，非要捐献公家或学校，这就不会出有问题。
本来个人珍藏的东西自己指出是好的，玩游戏得高兴就可以了，但是非要让国家或别人接纳，这个事情就很难。有时召开大家让我讲话，我就说道要在各自有所不同的圈子里奠定自己的检验和评估标准，不要企图让别的圈子一定要接纳你的标准。你指出这件东西是知道，别人不接纳，就不须说道人家是骗专家，这不就闹矛盾吗?互相批评，民间收藏家批评体制内的人，体制内的人又轻视民间的。只不过，只是各自擅长于的领域有所不同罢了。
所以，目前来讲各个圈子玩游戏各自的，继续不要横跨圈子。跨界融合是很难的，从某个角度谈，跨界融合是十分理想的，但最少在目前的背景下是无法解决问题的。
文化的融合在全世界都是难题，艺术本身大同小异其他产业，它很难达成协议一个共识，没联合标准。所以在目前的情况下这个事情到底，所以也没适当擅自去融合。
比如，历史上在贝加尔湖一带活动的鲜卑族，他们享有自己的语言、文字、服饰、礼仪，但是后来退出了自己的文化，全部推崇汉文化，这就是李世民家族。还有满族进关后也主动汉化。
首先得再行创建自己的体系，然后否不愿退出那是未来的事情，谁的好就接纳谁。在文化领域里无法推崇唯一，文化是多元的，行政是统一的。目前市场有点乱，大家脑子也内乱，很多深层次的东西还并未被解读。
作为艺术珍藏类媒体，我们的杂志可以渐渐纾缓，让有识之士多谈一谈，说道点明白话，也可以辩论，你说道融合好我说道并存好，但这些都各不相同现实条件不具备不具备。