本人才气有限，还请多位大神们多多指教。艺术的最基础属性是美感。

讨论艺术的任何问题都绕不开这个基础问题。对美感的探讨是极其重要的。这一问题得不到解决，一切都是白费一．美感的界说以及美感从何而来似乎对于“美感”的观点的界说十分简朴，仅仅从字面的意思来看，“美感”就是对“美”的感受。固然，这一观点是一个短语，缺少了主语。

这个主语的领属是否有人类先暂时不纠结。首先必须解决一个问题，就是“美”到底是一个什么观点，它以何种形式存在？单独就“美”这个字无需探讨，这只是中国人给某种抽象特质观点赋予的一个抽象的文字形式载体。

英国人管它叫“beauty”，意大利人管它叫“simpatico”。不管是哪种语言也好，它们最终反映和诠释的都是这一个抽象的观点。

我们只需搞清楚这个抽象观点的存在形式以及体现形式。搞清楚了这个问题，也就解决了另一个详细课题：人为什么会感应“美”。

首先要明确“美”的泉源。“美”不是人类发现的，却能被人类缔造。

最初“美”泉源于“观点本源”的的降生。“观点”这个名字是人类起的，但这个工具自从“存在”降生后，就一直以待挖掘的形式存在着。通俗来讲，观点本源即为“存在潜在可能性”，是一种性质，而不是一种界说。“美”就具有这种性质，它的存在载体一直存在着，而性质是潜在的。

由于思维的个体差异性，一个载体可以承载无数的潜在性质，“美”也在其中。一旦被感知到，这个观点性质也就由“潜在存在”转变为“客观存在”了。至于动物能否感知到“美”，就现在来讲我们是不得而知了。

因为就当前的技术，我们无法知道动物是否有自主意识以及审美思维。如果动物具备感知“美”的能力，那么对“美”的感知就早于人类而存在了。客观事物自己不具备任何观点性隶属特征，一切“特征形容词汇”都是由感知它的生物赋予的。

固然和上面所讲差别，这种因为思维独立性所导致的差异不仅是停留在词汇表达形式的层面上，而是涉及到观点性特征的差异层面上。这种差异所指的应该是跨物种水平了（这就不清除外星生命的存在了，因为地球上的动物不存在审美能力的可能性是无法清除的），涉及本质就不能仅从人类视角去看待了。

所以不从人类角度而从观点本质角度来讲，美不具备绝对性，而只具备相对性。可以说，上述即为“美”存在的缘由了。人的大脑皮层自己就具备处置惩罚审美方面的区域。

所以可以说人是注定会发现美，缔造新的美的。固然缔造出新的美一定是建设在人类个体最基本的审美逻辑基础之上的。

一小我私家的审美逻辑是由小我私家在出生后所履历的外部情况评定的“美”的尺度基础之上建设的种种“美”的详细载体后，经由大脑整合，在诸多“美”的详细印象中抽象升华出的认知逻辑。是类似世界观性质的抽象意识。也可以管它叫“审雅观”。

由于地域差异性，差别的情况决议了差别地域民族的世界观，也就决议了其基本的审美逻辑是有差异的。这也是导致民族矛盾的一个重要原因。可是，差别地域所降生的艺术是可以为差别地域的人所接受的。

地域比力相近的几个民族由于情况差异比力小以及恒久的交流互通，所降生的审美逻辑具有很大的相似性。这也是形成一个大规模的地域文化圈的基础原因。就像如今的东亚文化圈，南亚文化圈，阿拉伯文化圈，西欧文化圈，大洋文化圈等等等等比力宏观的圈子。

可是在两个地域相距甚远，所属人种差别的文化圈往往会履历猛烈的碰撞才会逐步走向互溶。典型的就是东亚文化圈和西欧文化圈。可以说二者的审美逻辑的差异是在文化基础性角度的。发生碰撞是不行制止的，可是最终互溶，相互接纳的原因又是什么？综上述可以明确，个体的审美逻辑是由所处情况所决议的，在交通工具尚未蓬勃到可以随意来往于两个距离甚远的文化圈之前，文化圈之间是有相对关闭性的。

所降生的文化也是较纯粹的。这时人们的审美逻辑是本土化的，在未接触外来文化前，他们的审美逻辑之中是不会泛起来自其他文化圈内的大量元素的。也一定无法从外来艺术中体会到美感。可是当交通，科技蓬勃到可以无障碍举行圈际来往时，差别圈子的生活情况也会发生庞大的变化：种族会开始融合，人流会开始混杂。

差别的看法，文明，艺术也会大量交流。从衣食住行，思想看法各个方面都市泛起“杂交”的状况。

在社会存在决议社会意识的情况下，人们的审美逻辑就会开始更新换代，添加新的元素。固然这在壮年和年迈之人的群体之中并欠好实现。

因为他们的审美逻辑已经基本定型了。在青年，儿童这些可塑性强的人群中则会发生庞大的化学反映。但基于他们仍不是社会主体，此时进入异圈的外来审雅观必将与本土审雅观发生猛烈的碰撞，并遭到强烈的排挤。可是随着时间的推移，外来审雅观的受众群体成为社会主体的时候，外来审雅观也就融入了本土审雅观之中，也就是所谓的文化融合的缩影。

世界各个相对伶仃的文化圈也逐渐融合，人类整体的审雅观也获得了完善。其审美逻辑的基本焦点也会逐渐更新换代。

但需注意的是，上述情况只是人类美学生长的理想状态，是美学家们所希望的“美学乌托邦”真实的情况远比理论庞大，残酷的多。在历史的许多情况下，文化之间的碰撞是以消灭其中一个文化为了局的。

战争以及宁静演变都有可能将本土的文化艺术吞噬，消失在人类历史的长河之中，以致后人只能瞻仰它的遗迹而叹息，更可悲的是甚至许多文明的存在过证据都已被抹杀，在史册上不留一丝痕迹。文化，艺术是懦弱的，它高于现实，却又不得不被现实所羁绊。在人类社会组成的几概略素中，文化是唯独没有使其独立存在的基本的。

这即是唯物世界的可悲之处。其次在差别文化圈艺术的融会，碰撞甚至博弈中，差别文化的竞争实力也是纷歧样的。缘由往往牵扯到本文明的强盛与否，艺术的焦点内在等诸多因素。我们说文化平等，差别民族，差别文化圈的艺术皆是人类精神的瑰宝，这只是追求，只是情怀和精神。

现实不即是人类理想。文化理应平等，艺术理应平等，却不平等。这个世界一直推行的客观纪律即是：强者有向导力，有更大的影响力。确实如此，占据霸权的文化影响力可以说是切断了通往平等这条途径。

由于西方的殖民形式以及强大的科技，在近代时期西方统治了整个世界。以致今天，整个世界的运行规则一直是依赖西方世界制定的规则。

他们缔造了现代工业，现代执法，缔造了现代化学，医学，到如今的网络信息……这一切都是当今世界依赖的社会基本运转因素。包罗审美的基本逻辑亦是如此。就拿音乐来说，当今世界的基本乐理体系就是西方乐理。简谱，五线谱，切分音符，十二平均律等等等等。

已经组成了世界普遍的音乐基本体系。甚至连中国音乐的记谱法都接纳西方的简谱样式。大家脑皮层对音符的基本认知是钢琴上do,re mi,fa,so,la,xi这七个白键音符以及五个黑键音符。

最基本的审美逻辑也是西方的审美逻辑。西方的音乐体系也贯串了整个世界。

甚至可以说，从基础上西方很大水平上控制了当今世界的音乐秩序。这与爱国情怀无关，而是严谨理智的理论性问题。

未来很长的一段历史时期，审美逻辑是难以被替代的。仅从理论方面讲，在体系完备方面，西方的音乐体系是最完善的。

分支也是最富厚的。西方音乐之所以在审美方面也最容易被众人接受就是因为我们在这个大配景下从小接受的是西方的基本审美逻辑。在一种审美逻辑占主导职位的情况下，其他文化的审美逻辑想壮大自己在世界规模上的受众度就是一件相对难题的事情了。从同一物种论证，人们的审美逻辑最终是有一个最最基本的评判尺度的，对美的认知是有一个最基本共识的。

如果只片面的强调个体差异性或者失常倾向审美，就失去了基本伦理。评判艺术理论需要挣脱伦理层面的束缚，但绝对不能不具备伦理，否则艺术也就失去了存在的意义。固然，也要充实尊重艺术性层面的个体审美差异性。20世纪，以勋伯格，肖斯塔科维奇，斯拉文斯基为代表的现代主义音乐异军突起。

古典音乐进入无调性时代，这个时期的音乐作品不再像传统音乐以某个音为中心，不协和和弦需解决到协和和弦，每个调式都有其特定的结构，如主音，属音，下属音等，音阶中的每个音各司其职，不得越位。现代主义作曲家们写下的体现主义典型的无调性作品如勋伯格的单人剧《期待》和声乐套曲《月迷彼埃罗》，《五首管弦乐》小品以及肖斯塔科维奇的系列交响曲（《第二爵士交响曲》除外），拉斯文斯基的《春之祭》等。与传统的审美追求相反，这些作品追求的是一种畸形的病态心理美，属于典型的病态心理美学。

曲子刻意打乱音符排列的种种纪律，举行夸张，诡异，离奇，别扭，荒唐的组合，编排，刻意展现貌寝，扭曲和阴郁。讲情绪抽象化，极端化地体现出来，将创作建设在人生苦闷的基调之上，反映了极端的情绪。在无调性音乐中，传统的调式结构被彻底的破坏了，无所谓主音，属音，它们成了无君无臣的一群，可以自由自在地举行到任何一个偏向，无所忌惮地让音乐在任何一个音上开始和竣事。

这种无调性音乐经常使听惯了通例古典主义和浪漫主义音乐的人无所适从，因为人们险些无法哼唱，影象这种旋律。曾有人怀着反感和洽奇问那些手法奇特诡异的作曲家，为什么写如此难听的无调性音乐，他们的回覆是：“我以为这很好听。”这也充实说名了艺术审美的个体差异性是不行忽视的。

今天就先说这么多吧，之后会继续写一些我小我私家的鄙见。谢谢列位！！！。